我講的這些都不是名詞，而是我們忽視的事，這些事是用動詞來串聯的。我們要改變在設計當中見物不見人的狀態。怎么辦呢？就是要努力的從我們熟悉的設計術語、設計名稱中由名詞轉換成動詞。這里有一塊墻壁，這個墻一看是老墻，兩墻的兩邊是咖啡吧的準備間。這邊是客人坐的主要、這邊是料理間。這堵墻很顯然是過去留下的一堵老墻。我們見物不見人最重要的就是墻體質感的處理，這個墻原來是白墻壁，之后由于那個時代的需要，又涂上了毛主席語錄，現代人把毛主席語錄留下了，旁邊留下了白色的痕跡，剩下的地方把磚墻剁了一次，然后開了兩個孔。在今天這個時代，材料有價，站在設計的角度來看，材料無價。去過北歐的朋友，按照中國的慣例旅游線，都會走過諾貝爾的領獎大廳，那個領獎大廳整個室內就是這樣做的。就是剁過的紅磚墻壁就是他的領獎大廳。大家可以想象嗎？

　　大家還記得剛才睡在地上人的照片嗎？人的需求往往是動態的反映出來，而我們設計師用名詞的方式解釋設計的范疇，從而見物不見人。這塊墻壁告訴我們墻兩邊各是兩個空間，要穿越的話要經歷這個范圍?？墒乾F代的設計師打了兩個洞，斷壁殘垣，這樣這個酒吧的設計點就在這里，未做加法，而做了減法。對一個客人來講，他有一個依靠的感覺，是非常安全的感覺，同時又可以侵占室外的地方，是一個享受。在特定的室內設計目標，形成了這個設計師做設計的取向。從這一點來講，設計絕不是要解放思想、大膽想象的過程，而是從限定當中開始設計。這里的限定，一個是就這個房子，第二，他是一個酒吧，第三，在這個酒吧里，你要提供什么東西。很多設計師就盡量提供多的東西，于是我們把設計當做加法設計，我們腦子里很難把設計跟減法聯系在一起。

　　在這里這里呈現出的一張充滿幻覺的畫面，上面這部分是一塊水泥墻。為什么有幻覺呢？我想無外乎兩個原因。由于這塊的透視本身會給大家造成幻覺，更重要的是形成幻覺的視覺假象跟地面、小臺階是完全一樣的。三維立體給人視覺以外的全方位體驗，二維只是一個幻覺幻象，然而二維空間采用的三維立體空間采用的材質完全是一樣的。這給我們以下啟示，實實在在的材料可以形成非現實的幻覺。

　　我們根據上面的概念繼續往下看，這是某大廈的快到室外的一個空間。透過這個位置我們可以認為他是室外，當然這里都是室內的某部分。透過單向鏡面反向玻璃幕墻，人們在室內的部分所呈現出來的一切都是室外的景象。我們走進看一看，呈現的還是室外的現象。設計師有一個很明顯的價值定位，就是在這個空間室外的價值大于室內。于是不管室內還是室外，他所追求的感覺都是一個室外的感覺。各位再來看一看一些細節，地下是以光面石材為主的鋪設，這里室外的地面跟室內的地面在功能上限定條件最大區分是，室外地面采用的防滑的處理，都是毛面的，室內都是光面的。我們感覺到室內外最明確的限定實際上是玻璃墻。然而玻璃墻所劃分的界限卻沒有把室外和室內剛好劃分完畢，我們看到室外走進了室內。像這些看起來微不足道的細節本身，客觀上都對前面兩位老師(李老師、姚先生)所講的創新是一個最好的支持。換句話說，創新未見到是一個很大的事，也許創新是從一個很大的事當中一個比例極小的小事來呈現所謂的創新。比如說在這里可能有創新，這里太簡單了，簡單的沒有理由做這個設計了。我們繼續往下看，順著走過來，當完全走過來后，我們發現他的設計起點實際上是舊建筑的改造，然而舊建筑只占了整個建筑的極小的一點，他借助了舊建筑無中生有、小題大作，呈現出一嶄新的建筑。我想無中生有、小題大作這兩個字眼很有意思。大家設計要制造理由，理由可能是極小的，這個理由可能是很實在的，然后小題大作、無中生有。

　　這個建筑很熟悉了，倫敦建設的千僖橋。橋的這一頭盡管是發電站，但是變得可以反映這個世界的當下，千僖橋鏈接了過去、今天。過去全人類都說倫敦是一個霧都，今天這么四五十年來，倫敦今非昔比，他的形象不再是已經日落的形象。今天在時尚界、設計界，有多標桿、坐標都從這里開始，而不是紐約。他的功能就是鏈接不同的時代、不同地域紐帶的東西。所以，千僖橋的存在有理由了，有了一個正當的理由。大家還記得剛才墻上的幻覺嗎？千僖橋也呈現出了一個幻覺的景象。今天我們反日，不講日本的建筑(大家鼓掌)，崇洋媚外，我們繼續講講國外的東西。你看周邊是老的社區(圖)，這些串聯起來的橋就是這幾年做的。這里把老社區激活，又形成了很小的點，把所有的老社區在一個非生活的層面上連接起來。在一個老的街區穿行，是一個生活化的，行而下的。在這里，下面穿行的人和上面穿行的人都互為關照點的時候，這個橋要建設的理由就成立了。今天我們做城市建設，講到馬路，大家想的都是把馬路加寬。但是有時候，把馬路加寬是一個見物不見人的做法。這里是壓縮寬度，使人有一種摩肩接踵的感覺。實際上內外不分家，我們來看一下這個建筑，這個建筑到了馬路邊上嘎然而止，連個頓號都不打。躍過馬路又開始了，一直伸向海邊。在這里對馬路的尊重就變成了他做這個設計的理由，小題大作的起點。從天上看，整個建筑就是被馬路攔腰切斷的感覺。這是芬蘭的北極圈博物館。

　　對不起又要講到日本的事了，這個是中日最好的時代干的活，不是小泉的時代。30年代的時候，當時為了開發新城，這里我同樣要說到見物不見人的宗旨，人們住在這個房子里，家庭主婦買菜要通過自行車通行。自行車從自己家走到能夠買菜的商店所走的路是不可能跟汽車并排在一起的，汽車跟人完全是在不同的層面上，至少落差在4米以上的距離。當把自行車停過來后，徒步躍過一個橋去買東西。這個區每個人都是這樣做的，所以自行車是很安全的。各位注意看看這個小小的裝置，這個裝置就是給自行車通行所做的限制的設計。很顯然騎自行車的人一般無法騎過去，只有推過去。對殘疾人的輪椅、小孩的推車來講，繞個彎就可以進來了，大家想想，在我們設計當中，在我們以提高密度及質量、見物不見人的室內設計當中，我們有多少設計師想過你還可以制造你的設計價值和理念。

　　各位看到的這些東西，是不是給我們理由的機會呢？甲方一般不知道這些東西有什么用，可這是由你提供的設計價值。在座100人中有70人可能都會談節儉主義。但愿這幾張圖片能給大家留下的一個印象：那就是節儉并不等于功能也減少，節儉對應的是功能要增加，功能是你設計出來的、是你小題大作出來的、是裝修商店買不到的。大家看到這個某城市的公園，基本上沒有什么設計，然而設計師設計了這玩意兒，是干什么用的呢？是讓機動車不讓他進去。我們習慣于用標準的警示柱不讓汽車進去，然而在現在的發達社會，把技術都隱藏在自然當中了。這是香港的建筑，這片當中的設計是一個典型的限制設計。這里是菲傭聚集的地方，然而只有這個雕塑永遠崇高，沒有人坐的過去，這又是一個無中生有、小題大作的設計。我們今天的設計不能用一個簡單的名詞來面對設計。只要不是辦公的空間就是休閑空間，大家想想休閑有多少種？在今天這個時代，借用20多年前革命的語言，叫做“不是左，就是右，中間道路沒有的”。我想今天的設計時代也是這樣的，我們看看這座建筑也是舊建筑改造，新舊一條線之隔，千萬不要舊里面加點新的，新里面加點舊的，這是我們中國人之很容易想到的融合。這個建筑中舊的搖搖欲墜，還在地下留下一塊舊的東西，還放一個梯子讓人專門看這個爛石頭。要制造一個理由給舊東西珍貴的價值。我們看看新的東西怎么做的，各位所看到的一切都是跟見物不見人相反的，都是為人服務，他希望人靠左站，以便把右邊讓給走快的人(見圖，日本扶梯建筑)，于是他放了腳印?？熳咄甑臅r候，上面告訴你，要到終點了。在進去前，告訴日本人請從里面走，同時告訴看不見的人，往里面走。另外還有聲音提示你，“開始了，開始了，請靠左！，已經到了，到了，注意腳下！”。這中間有一個扶手，上面是是暖灰色的，這邊又有兩個黃色的點警示你，人們扶著欄桿之前首先有立柱給你提示，而這邊扶手有一點的高差，所以給你一個警示。

　　這里是白云機場，全國最大的機場。在他的扶梯開頭，他也有很多設計，但是恰好沒有針對具體的分眾的東西。白云機場做了這么昂貴的識別系統，能看到什么呀？只看到反光。這個頂上的區分標志，上面還蓋了一個透明的有機玻璃的裝飾，還能看到嗎？什么都沒有了。這樣的設計是典型的見物不見人的設計。我們看看這張圖片，一個價值遠遠低于廣州白云機場多少倍的輪渡，我不多講了，各位可以自己看看有什么不同。我想所謂的“以人為本”在這里得到了絕對的表現。這里是一個橋的基本介紹，各位設計師把這個看完的話，這座橋的事就清楚了。但是橋離這個牌子很遠，很簡單，不識廬山之面目，離開廬山就可以看的更清楚了。這個牌子所擺放的位置就是他的客觀價值。

　　這是奔馳車陳列館，當我們看到奔馳把發動機懸掛在天上，我們可能不太習慣。當到了2樓的時候，這些玩意兒感覺沒有在天上，是跟我們人民群眾心連心的。在我們設計當中，能不能不是1＋1＝2？把一個物品放在非邏輯的位置上，本身就形成了一個展示的特點。第二，在展示的物品又放在一個非邏輯的位置。所以前面的大橋給了我們啟示，我們有的時候需要把距離拉開。這個奔馳博物館給了我們另外一個啟示，有時候對空間的理解，如果你是以人為本的話，你會發現人的行為未在你設計的界面上，就說到這里，謝謝大家！

　　主持人：非常感謝大家給我們做的精彩報告，里面涉及了人的行為、生活，再次感謝趙健教授。